Trong sự nghiệp vẽ tranh phong cảnh, tranh Kim Khâu là biểu tượng, danh tiếng và đỉnh cao nghệ thuật tạo hình của Levitan.
Nói đến tranh phong cảnh đẹp thì phải kể đến những tác phẩm nổi tiếng của rất nhiều họa sĩ trên thế giới, đặc biệt là từ thời kỳ tân cổ điển cho đến ngày nay. Trong số đó phải kể đến Levitan (Nga), ông đã vẽ hàng trăm tác phẩm khác nhau như “Tháng ba”, “Ngày thu trong công viên”, “Rừng bạch dương”, “Sự im lặng vĩnh cửu”, “Hồ nước Nga” và “Suối nước” .Tác phẩm cùng chất liệu, miêu tả cảnh đẹp nước Nga. Nước Nga hùng vĩ và thơ mộng. Tuy nhiên, trong số các tác phẩm nổi tiếng của ông, bức tranh đẹp nhất là Mùa thu vàng. Có thể nói, trong sự nghiệp vẽ tranh phong cảnh, tranh Kim Ngưu chính là biểu tượng, danh tiếng và đỉnh cao nghệ thuật tạo hình của Levitan. Bởi lẽ, trong tranh của Levitan, có thể thấy rõ sự hòa quyện nhuần nhuyễn giữa phong cách hội họa tân cổ điển và trường phái ấn tượng, khiến người xem dễ dàng cảm nhận được cả chiều sâu lẫn chiều rộng, vừa có nhạc tính, vừa có chất dân tộc đậm chất thơ và dầu khí Nga hiện đại. nghệ thuật vẽ tranh. Dù là tranh phong cảnh nhưng đâu đó người xem vẫn có thể nhìn thấy chuyển động của các nhân vật trong tranh.
Toàn bộ tác phẩm được bố cục khá chặt chẽ, màu sắc và đồ họa hài hòa, khó tìm ra khuyết điểm. Đường cong của dòng sông chuyển tiếp và thảm cỏ thoai thoải dưới tán cây, lộ ra những đường gãy khúc của những thân cây rừng kết hợp với gam màu ấm và mát dễ chịu của mùa thu gợi lên trong người xem một nỗi buồn man mác. Trong tranh, họa sĩ miêu tả bầu trời trong xanh với những tầng mây bồng bềnh trong gió thu, những chiếc lá vàng úa báo hiệu mùa thu đến và những tia nắng yếu ớt dưới ngọn cỏ rơi xuống nền trời. Họa sĩ dùng những gam màu đậm nhạt để diễn tả cảm xúc, mây trời, cỏ xanh hài hòa một cách tự nhiên khiến bức tranh trở nên lung linh. Kim Khâu không có bóng người, nhưng người xem vẫn cảm thấy có giọng nói như thiếu nữ dịu dàng đi trong rừng, còn nước sông trong mát, dịu dàng là hình ảnh gợi cảm giữa người và vật. Mặc dù màu sắc rõ ràng nhưng nhìn vào bức tranh của Jin Qiu, vẫn có một nỗi buồn ẩn giấu trong bức tranh. Cảm nhận mùa thu vàng, người ta đã so sánh dòng sông trong xanh uốn lượn, như một cô gái trong trắng sống giữa không gian núi rừng. Gió hiu hiu thổi, sóng nước lăn tăn in màu vàng của lá, màu hồng của nắng thu, màu đỏ nhạt của cô Giang trên môi sóng nước. Mỗi bình minh, nước sông tươi vui ấm áp mây trời, mỗi hoàng hôn, nước sông trở nên hiu quạnh lạnh lẽo, cứ như vậy, sầu muộn dần dần tiêu tán, nước sông trở nên uyển chuyển, nhẹ nhàng ôm lấy bầu trời. Tâm hồn của mùa thu vàng được tác giả chia thành ba phần: đồng cỏ, dòng sông và bầu trời. Ba yếu tố này tưởng chừng như vô tri, vô giác nhưng cách tác giả sử dụng nhiều màu sắc để thể hiện dòng sông kết hợp với những đường cong uyển chuyển, người xem thấy được sự tĩnh và động của dòng sông như một cô gái là cơ sở rất có ý nghĩa, bởi tất cả hình ảnh không gian Ôm lấy dòng sông, triết học Levitan tài tình bao hàm nội dung là những quan niệm về trời, người và đất. Sự thanh bình của dòng sông và đồng cỏ, cùng với sự dịu dàng của gió thu khiến người xem cảm nhận được tiếng xào xạc của những chiếc lá vàng trên cây, tạo nên bức tranh đầy chất thơ, chất nhạc và tình yêu của cô gái trong tranh. Nói đến hồn thơ, cảnh sắc thiên nhiên và những liên tưởng thiếu nữ trong tranh Thu vàng của Levitan, chúng ta không khỏi nghĩ đến những câu thơ hay trong một bài thơ tình của Đế Hán ở Hàng Châu.
Mùa thu đã qua, tôi vẫn đăng
Chút vàng dưới nắng trên cây
Chút buồn theo mây gió
Chút niềm vui trên môi người con gái
Khi khắc họa thiếu nữ Mona Lisa, danh họa Da Vinci nở một nụ cười bí hiểm, khiến người xem có cảm giác không gian đang chuyển động, ánh mắt như dẫn dắt người xem thả hồn vào bức tranh. Thật vậy, văn là người. Trong tranh phong cảnh, điều thành công là họa sĩ thổi sức sống vào tranh, tình cảm và tâm trạng của tác giả có tình như vậy được Levitan chuyển hóa vào cảnh vật trong tranh, làm cho bức tranh thêm sống động. . Sự đồng cảm của họa sĩ Levitan đối với những bức tranh mùa thu vàng là sự thống nhất giữa tâm hồn họa sĩ và những cảm xúc mùa thu vàng, đồng thời nó là một triết lý về nhân quả ở đời. Những không gian u ám, tĩnh lặng, thê lương, sự im lặng muôn thuở của Hoàng hôn… là những bức tranh đời tư đầy tính cách cao cả của Levitan mà người nghệ sĩ tài hoa này đã phải chịu đựng suốt cuộc đời. Bức tranh mùa thu vàng, người xem càng nhìn càng giống, trong bức tranh có những cảm xúc vui, giận, buồn và vui, có nỗi buồn lặng lẽ, có sự rộn ràng của trái tim, và có là cảm giác vui buồn. Đáng kinh ngạc.
“Mùa thu vàng” là đỉnh cao trong sự nghiệp hội họa của Levitan, đồng thời cũng là bức tranh hiếm có trong làng tranh phong cảnh thế giới. Những bức tranh của họa sĩ chứng minh rằng ông đã khám phá mọi chi tiết của thiên nhiên một cách rất khoa học và tỉ mỉ, đồng thời đưa nghệ thuật dân tộc Nga đến sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa hai trường phái bằng cách tìm tòi và khám phá những sắc thái riêng của chúng. Tân cổ điển và Ấn tượng nên bảng màu của ông không có sự bóng bẩy, mượt mà. Thể hiện cổ điển, nghệ thuật sơn dầu của Levitan xử lý rất khéo léo mối quan hệ giữa ánh sáng tự nhiên và sự lay động của sự vật trong tranh (cỏ, cây, mây, trời, sông, nước), nhất quán, không thiếu cũng không thừa, thể hiện chiều sâu Điều chỉnh sự sinh động tiềm ẩn của không gian và hình ảnh theo tâm trạng phù hợp với người xem là thành công lớn nhất của nghệ sĩ. Hầu hết tranh phong cảnh của Levitan đều gắn nội tâm và quan hệ xã hội vào tác phẩm nên khi ngắm tranh của ông, người ta sẽ đắm chìm vào cảnh vật.
Nhiều bức tranh phong cảnh của Levitan ẩn chứa nỗi buồn sâu thẳm, sự lạnh lùng, cô đơn cũng như cuộc sống hết sức khó khăn, bần cùng của ông trong xã hội bất công ở Nga thời bấy giờ. Levitan đã phải dựa vào tiền bán tranh và một số tổ chức hỗ trợ để duy trì và nuôi dưỡng sự nghiệp sáng tạo nghệ thuật.
Với phong cách sáng tạo nghệ thuật đáng khâm phục, ông được nhiều họa sĩ và công chúng trên thế giới biết đến, là một trong những đại diện tiêu biểu của hội họa phong cảnh thế giới. Anh đã tham gia nhiều triển lãm quốc tế và đến Pháp, Đức, Phần Lan và nhiều quốc gia khác để thực hiện các dự án nghệ thuật của mình.
Họa sĩ Levitan rời nước Nga với một bộ sưu tập lớn các bức vẽ, phác thảo và những bức tranh còn dang dở, trong đó có bức tranh nổi tiếng về một hồ nước Nga. Bức tranh miêu tả một khung cảnh tráng lệ với những đường màu mạnh mẽ, thể hiện những tầng mây bồng bềnh trên bầu trời trong xanh của mùa thu, với những gam màu tươi sáng, huyền bí và ma mị, hệt như linh hồn của dân tộc Nga vĩ đại.
Theo Tạp chí Văn hóa Nghệ thuật
