Danh Họa Claude Monet (1840 – 1926) – Vietnam arts

Claude Monet (1840-1926): Được mệnh danh là “Cha đẻ của hội họa trường phái ấn tượng”, ông là họa sĩ tiêu biểu đầu tiên và nổi tiếng của thể loại này với số lượng tác phẩm đồ sộ và những hiểu biết nghệ thuật vượt trội. nghệ thuật cho cuộc sống.

Khi anh lên năm, gia đình anh chuyển về Havre ở Normandy. Cha của Monet muốn ông tiếp tục công việc kinh doanh lương khô của gia đình, nhưng Monet chỉ yêu thích hội họa. Năm 1856, họa sĩ bãi biển Normandy Eugène Boudin đã dạy Monet một số kỹ thuật vẽ tranh đầu tiên của ông.

Năm 1862, Monet học nghệ thuật với Charles Greire ở Paris. Anh ấy đã gặp Pierre-Auguste Renoir, người mà anh ấy đã thành lập trường phái Ấn tượng. Họ gặp nhau và tình bạn của họ kéo dài đến hết cuộc đời

Trường phái ấn tượng bắt đầu khi một số họa sĩ bác bỏ những chuẩn mực khắt khe được học trong trường nghệ thuật. Họ vẽ tranh ngoài trời bằng nét vẽ nhanh (nét đều, lướt, có thể thấy chấm…), nhấn mạnh sự chuyển động của ánh sáng trong tranh, nhằm ghi lại chính xác toàn cảnh cảnh vật qua ánh sáng và nhìn thế giới bằng đôi mắt tươi tắn. .

Ảnh của Claude Monet

Mặc dù hiệu ứng hình ảnh rất mới lạ và độc đáo, nhưng những bức tranh “tiêu chuẩn” này đã bị các bảo tàng mỹ thuật thời bấy giờ “xa lánh” vì sử dụng những kỹ thuật hoàn toàn khác với nghệ thuật truyền thống đương thời và không được chấp nhận.

Để nhiều người biết đến, các họa sĩ cùng chí hướng đã cùng nhau mở một cuộc triển lãm vào năm 1874. Vào thời điểm đó, nhà phê bình Louis Leroy đã chế giễu họ bằng một bài báo có tiêu đề Triển lãm trường phái ấn tượng nhân danh bức tranh của Claude Monet Impression (bình minh, hoàng hôn). Tuy nhiên, thuật ngữ “Ấn tượng” đã nhanh chóng được tiếp thu và phổ biến, và sau đó trở thành tên gọi của trường phái hội họa từng gây tranh cãi này.

Đường phố, tranh của Monet

The Impressionist Sunrise sau đó đã được trưng bày tại Bảo tàng Marmot Monet ở Paris, Pháp. bức tranh đã bị đánh cắp khỏi bảo tàng vào năm 1985 bởi hai người đàn ông tên là philippe jamin và youssef khimoun, nó đã không được tìm lại cho đến 5 năm sau và được trả lại cho marmottan monet, nơi nó được trưng bày tại bảo tàng. cho đến nay.

Cô gái trong khu vườn của Monet

Thật ấn tượng, “Mặt trời mọc” không chỉ là tác phẩm tiêu biểu nhất của Claude Monet mà còn là tác phẩm tiêu biểu cho toàn bộ trường phái Ấn tượng. Ngoài “Ấn tượng” và “Mặt trời mọc”, Claude Monet còn có nhiều tác phẩm nổi tiếng khác như “Bên bờ sông Seine”, “Benacourt” (1868), “Cô gái trên cỏ” (1865-1866), “Miệng sông Seine” (1865), Người phụ nữ trong vườn (1866-1867), jardin à Sainte-adresse (1867), Nghiên cứu hình ảnh ngoài trời: Người phụ nữ với chiếc dù (1886)

Cây cầu Nhật Bản của Monet

Nhà thờ, tranh của Monet

Nhà ga, tranh của Monet

Claude Monet còn được mệnh danh là “họa sĩ phù du” và “nhà biểu tượng của màu sắc”. Các bức tranh của anh tập trung vào thiên nhiên, sự thể hiện của ánh sáng và màu sắc, đồng thời ghi lại sự tươi mới của ấn tượng đầu tiên với độ trung thực tuyệt đối. Ông thường vẽ ống hút, nhà thờ, hoa súng, hoa trên cánh đồng, Cầu Waterloo và một loạt tranh vẽ trong vườn. Những bức tranh về khu vườn và hoa súng của ông được công chúng đặc biệt yêu thích.

Monet vẽ chân dung Camille trên thuyền giữa sông Seine (1874)

Năm 1871, Claude Monet chuyển đến Argenteuil, nơi đẹp nhất bên sông Seine, nơi lòng sông rộng và sâu nhất. Ở đó, anh ta mua một chiếc thuyền và biến nó thành một phòng khách riêng. Họa sĩ người Pháp thường đậu thuyền gần nhà và vẽ những món ăn mà ông đang nấu. Sống với Monet ở Argenteuil là vợ ông, Camille Siuer và con trai của họ, Jean. Camille là hình mẫu của Monet kể từ khi họ gặp nhau vào năm 1865 và sống cùng nhau trong cảnh nghèo khó kể từ đó. Kể từ đó cho đến khi qua đời, Camille là “nàng thơ” mơ hồ trong tranh của Monet. Nhiều bức tranh của “cha đẻ” của trường phái Ấn tượng mô tả vợ của ông trên nền mà khuôn mặt của cô ấy bị che khuất hoặc che khuất.

Camille tại Benner (1868)

Cả gia đình Monet trong khu vườn của họ ở Argenteuil (1874)

Camille trên ghế sofa (1873)

Năm 1876, bà Camille mắc phải căn bệnh nan y – ung thư cổ tử cung. Sức khỏe của Camille đang xấu đi khi cô được tạo dáng với một bông hoa violet. Nàng thơ của Monet trông nhợt nhạt, mệt mỏi và già đi. Tuy nhiên, một số nhà phê bình cảm thấy rằng việc cô ấy tán tỉnh công khai người bạn chung của họ Alice Horsehead cho thấy cô ấy ghê tởm trước sự phản bội của Monet. Người phụ nữ sau đó đã ngang nhiên cùng hai con chuyển đến sống trong chính ngôi nhà mà Monet đã sống cùng chồng.

Camille trên giường bệnh (1879)

Năm 1878, Camille sinh con trai thứ hai, Michel. Lúc này, cơ thể cô đã trở nên yếu ớt một cách nguy hiểm. Cuối cùng, sau khi mọi đau khổ đã qua, Camille qua đời vào ngày 5 tháng 9 năm 1879. Những giờ phút cuối đời, Monet vẫn say mê vẽ Camille. Anh ấy đã vẽ bức chân dung cuối cùng của mình vào ngày cuối cùng của vợ anh ấy trên giường bệnh. “Tôi đã ghi lại khoảnh khắc bi thảm trên trán cô ấy, quan sát chuỗi bóng chết thay đổi liên tục trên khuôn mặt lạnh giá của cô ấy. Xanh lam, vàng, xám… Phản ứng bản năng buộc tôi phải phản ứng một cách vô tình”.

Mặc dù không chăm sóc vợ chu đáo nhưng Monet luôn yêu thương Camille. Sau cái chết của Camille, anh ấy rất buồn và mất hứng thú với hội họa trong một thời gian dài. Ngày nay, công chúng biết rất ít về Madame Monet – Camille Tancieu hay Camille Monet. Nguyên nhân là do tình nhân kiêm vợ hai của một họa sĩ nổi tiếng người Pháp đã trắng trợn cướp chồng của bạn thân——Alice Horshead vì ghen tuông với vợ cũ của chồng. Bà yêu cầu Monet tiêu hủy mọi kỷ vật của “nàng thơ” mà vợ ông là Camille từng có, bao gồm thư từ, tranh ảnh và bất cứ thứ gì có thể chứng minh sự tồn tại của Camille.

Hình ảnh và thông tin đăng tải được lấy từ kho lưu trữ của google.com